بهترین فیلمها و سریالهای اقتباسشده از بازیهای ویدیویی
تا همین چند سال پیش، شنیدن خبر ساخت یک فیلم یا سریال بر اساس یک بازی ویدیویی، بیشتر از آنکه گیمرها و سینمادوستان را خوشحال کند، موجب نگرانی آنها میشد. برای سالهای متمادی، ساخت آثار سینمایی بر اساس بازیها کارنامهای شکستخورده محسوب میشد؛ آثاری کمکیفیت، با فیلمنامههای ضعیف و بیتوجهی به ریشههای بازی که بیشتر برای سوءاستفاده تجاری از نام آثار محبوب ساخته میشدند.
اما امروز اوضاع کاملاً تغییر کرده است.
صنعت سینما و تلویزیون بالاخره متوجه شد که بازیهای ویدیویی، غنیترین داستانها، پیچیدهترین شخصیتها و جذابترین دنیاسازیها را در خود جای دادهاند. حالا شبکههای بزرگی مثل HBO، نتفلیکس و آمازون با بودجههای سنگین و همکاری مستقیم با سازندگان اصلی بازیها، آثاری خلق میکنند که نه تنها افتخار جامعه گیمرها هستند، بلکه تحسین سختگیرترین منتقدان سینما را هم جلب میکنند.
در این مقاله با مجله یوپ شاپ قصد داریم به معرفی و بررسی بهترین فیلمها و سریالهای اقتباسشده از بازی های ویدیویی بپردازیم؛ از درامهای عمیق و احساسی تا انیمیشنهای چشمنواز و اکشنهای هیجانانگیز. همراه ما باشید!
بهترین سریالهای اقتباسشده از بازیهای ویدیویی
در این بخش به سراغ معرفی بهترین سریالهای اقتباسشده از بازیهای ویدیویی میرویم. فرمت سریال به دلیل داشتن زمان کافی، این امکان را به سازندگان میدهد تا به جزییات پیچیده داستانی، توسعه عمیق شخصیتها و جهانسازی بپردازند. آثاری که در ادامه معرفی میشوند، توانستهاند با روایتهای ماندگار و کیفیت ساخت بالا، استانداردهای تازهای را در صنعت تلویزیون تعریف کنند.
۱. سریال آخرین بازمانده از ما (The Last of Us)
- شبکه سازنده: HBO
- سال پخش: ۲۰۲۳ – تاکنون
- ژانر: درام، پساآخرالزمانی، ماجراجویی
- سازندگان: کریگ مازین (سازنده سریال چرنوبیل) و نیل دراکمن (خالق بازی ویدیویی)
- بازیگران اصلی: پدرو پاسکال و بلا رمزی
سریال The Last of Us یکی از موفقترین و پرافتخارترین نمونههای اقتباس تلویزیونی از یک بازی ویدیویی است. شبکه HBO با همکاری مستقیم نیل دراکمن، خالق و نویسنده بازی ویدیویی اصلی، سریالی ساخت که توانست وفاداری به داستان بازی را با استانداردهای بالای یک درام تلویزیونی کلاسیک ترکیب کند و به یک پدیده فرهنگی تبدیل شود.
داستان سریال در دنیایی ویرانشده جریان دارد؛ بیست سال پس از آنکه یک قارچ جهشیافته به نام کوردیسپس بیشتر جمعیت زمین را به موجوداتی خطرناک تبدیل کرده و جوامع بشری را از هم فروپاشیده است. شخصیت «جوئل» با بازی پدرو پاسکال که مردی سختگیر و آسیبدیده از رویدادهای گذشته است، مأموریت مییابد دختری ۱۴ ساله به نام «الی» با بازی بلا رمزی را از میان مناطق قرنطینه و قلمروهای خطرناک عبور دهد. الی در برابر این بیماری قارچی مصونیت دارد و به همین دلیل کلید احتمالی ساخت واکسن و نجات بشریت محسوب میشود.
این سریال علاوه بر حفظ لحن، دیالوگها و صحنههای کلیدی بازی ویدیویی، فضای بیشتری به شخصیتهای فرعی اختصاص میدهد و ابعاد انسانی داستان را عمیقتر بررسی میکند. بازی شگفتانگیز پدرو پاسکال و بلا رمزی، در کنار اپیزودهای مستقلی که به پیشزمینه داستانی شخصیتها میپردازند، تحسین همهجانبه منتقدان را به همراه داشت. دریافت ۸ جایزه امی و نامزدیهای متعدد در جوایز معتبر نشان داد که اقتباس از بازیهای ویدیویی میتواند در بالاترین سطح جوایز تلویزیونی رقابت کند.
۲. سریال آرکین (Arcane)
- شبکه سازنده: نتفلیکس (Netflix) / Riot Games
- سال پخش: ۲۰۲۱ – ۲۰۲۴
- ژانر: انیمیشن، اکشن، علمی-تخیلی، فانتزی
- سازندگان: کریستین لینک و الکس یی
- صداپیشگان اصلی: هیلی استاینفلد، الا پورنل و کیتی لیونگ
سریال انیمیشنی Arcane بر اساس دنیای گسترده بازی ویدیویی محبوب League of Legends ساخته شده است و بدون شک یکی از شاهکارهای صنعت انیمیشن در قرن بیستویکم به شمار میرود. استودیوی فرانسوی Fortiche با همکاری شرکت سازنده بازی ویدیویی، اثری خلق کرده که فراتر از جامعه گیمرها، توجه هر علاقهمند به سینما و داستانگویی را جلب میکند.
داستان سریال در دو محیط کاملاً متضاد رخ میدهد؛ شهر ثروتمند، مدرن و بالانشین «پیلتآور» که مهد علم و فناوری است، و بخش زیرزمینی، تاریک و محروم «زاون» که مردمش تحت فشار و فقر زندگی میکنند. در میان تنشهای روزافزون سیاسی و طبقاتی میان این دو بخش، داستان دو خواهر یتیم به نامهای «وای» و «پودر» روایت میشود.
حوادث ناگوار و سوءتفاهمهای تلخ باعث جدایی این دو خواهر میشود و در ادامه، پودر با تغییر هویت خود به شخصیت مخرب «جینکس» تبدیل میگردد؛ رویدادی که دو خواهر را در دو جبهه مخالف جنگی خانمانسوز قرار میدهد.
ویژگی انقلابی آرکین، سبک بصری منحصربهفرد آن است که نقاشیهای دوبعدی دستی را با مدلسازیهای سهبعدی کامپیوتر ترکیب میکند و هر فریم آن مانند یک تابلوی نقاشی متحرک به نظر میرسد. آرکین با پردازش دقیق مفاهیمی همچون جادو، تکنولوژی، تفاوتهای طبقاتی و تراژدیهای خانوادگی، اولین سریال استریمینگی شد که موفق به دریافت جایزه امی بهترین برنامه انیمیشنی گردید.
۳. سریال فالآوت (Fallout)
- شبکه سازنده: آمازون پرایم ویدیو (Amazon Prime Video)
- سال پخش: ۲۰۲۴ – تاکنون
- ژانر: اکشن، کمدی سیاه، علمی-تخیلی، پساآخرالزمانی
- سازندگان: گراهام وگنر، ژنوئوا رابرتسون-دوورت و جاناتان نولان
- بازیگران اصلی: الا پورنل، آرون موتن و والتون گاگینز
سریال Fallout نمونهای درخشان از گسترش دنیای یک بازی ویدیویی بدون بازسازی مستقیم داستان آن است. سازندگان این سریال با تهیه کنندگی جاناتان نولان، به جای بازگو کردن داستان یکی از نسخههای بازی، یک خط داستانی کاملاً جدید اما رسمی در همان جهان پستآپوکالیپتیک طراحی کردند که کاملاً به قوانین، تاریخچه و اتمسفر بازیهای ویدیویی اصلی وفادار است.
داستان حدود ۲۰۰ سال پس از یک جنگ هستهای ویرانگر رخ میدهد که سطح زمین را به بیابانی مسموم و پر از خطر تبدیل کرده است. بخشی از انسانها در پناهگاههای زیرزمینی پیشرفتهای به نام Vault زندگی میکنند. «لوسی مکلین» دختر جوان و سادهلوحی است که تمام عمرش را در پناهگاه ۳۳ گذرانده، اما پس از حمله گروهی از مهاجمان روی زمین و دزدیده شدن پدرش، مجبور میشود قدم به دنیای بیرونی ناامن، عجیب و بیرحم بگذارد.
او در این مسیر با دو شخصیت محوری دیگر روبهرو میشود؛ «مکسیموس» یک سرباز جوان از فرقه نظامی برافروختگی فولاد، و «گول» یا همان کوپر هاوارد، یک جایزهبگیر جهشیافته و بیرحم که از ۲۰۰ سال پیش و قبل از جنگ هستهای زنده مانده است.
سریال فالآوت توانست با ظرافت تمام، تضاد میان موسیقی و فرهنگ دهه ۱۹۵۰ میلادی آمریکا را با خشونت عریان و طنز سیاه دنیای پس از سقوط هستهای بازسازی کند. طراحی صحنه، زرههای قدرتی، دستگاههای Pip-Boy و موجودات جهشیافته با بالاترین جزییات ممکن بازسازی شدهاند تا این اثر هم برای طرفداران قدیمی بازی و هم برای مخاطبان جدید جذابیتی فوقالعاده داشته باشد.
۴. سریال سایبرپانک: اجرانرز (Cyberpunk: Edgerunners)
- شبکه سازنده: نتفلیکس (Netflix) / CD Projekt Red
- سال پخش: ۲۰۲۲
- ژانر: انیمه، اکشن، سایبرپانک، علمی-تخیلی
- سازندگان: استودیو تریگر (Studio Trigger) و رافائل یاخ
- صداپیشگان اصلی: زک آگیلار، اوی یوکی و استفانی نولس
سریال انیمهای Cyberpunk: Edgerunners حاصل همکاری استودیوی برجسته ژاپنی «تریگر» و شرکت بازیسازی «سیدی پروژه رد» است. این انیمه ۱۰ قسمت کوتاه اما بسیار پرانرژی و تاثیرگذار دارد که در دنیای بازی ویدیویی Cyberpunk 2077 میگذرد و پس از پخش، توانست موج عظیمی از اشتیاق دوباره را نسبت به بازی اصلی ایجاد کند.
داستان در کلانشهر خیالی «نایت سیتی» جریان دارد؛ شهری که کنترل آن در دست ابرشرکتهای فاسد است و سرمایهداری افسارگسیخته، ارتقاهای سایبرنتیک بدنی و جنایتهای خیابانی تمام ابعاد زندگی بشر را زیر رو کرده است. «دیوید مارتینز»، نوجوانی فقیر و بسیار باهوش است که پس از یک حادثه تیراندازی خیابانی، مادرش را از دست میدهد. دیوید که دیگر چیزی برای از دست دادن ندارد، یک ارتقای سایبرنتیک نظامی و غیرقانونی به نام Sandevistan را در بدن خود نصب میکند و وارد گروهی از مزدوران غیرقانونی یا همان Edgerunnerها میشود.
او در این راه با یک نترانر مرموز به نام «لوسی» آشنا میشود و به تدریج در تاریکی عمیق شهر فرو میرود. این انیمه به بررسی تمهای تلخی چون زوال عقل ناشی از ارتقاهای زیاد (سایبرسایکوز)، بیارزش بودن جان انسانها در سیستمهای شرکتی و بهای تحقق رویاها در دنیای سایبرپانک میپردازد. ریتم تند، جلوههای بصری مسحورکننده، اکشنهای بیپروا و پایان احساسی و ماندگار، این اثر را به یکی از بهترین انیمههای اقتباسی تاریخ تبدیل کرده است.
۵. سریال کسلوانیا (Castlevania)
- شبکه سازنده: نتفلیکس (Netflix)
- سال پخش: ۲۰۱۷ – ۲۰۲۱
- ژانر: انیمیشن، اکشن، فانتزی تاریک، ترسناک
- سازندگان: وارن الیس
- صداپیشگان اصلی: ریچارد آرمیتاژ، جیمز کالیس و گراهام مکتاویش
سریال انیمیشنی Castlevania یکی از موفقترین پروژههای نتفلیکس بود که راه را برای ساخت دیگر انیمیشنهای اقتباسی بزرگسالانه هموار کرد. این سریال با الهام از مجموعه بازیهای ویدیویی کلاسیک و محبوب شرکت کونامی، به ویژه بازی Castlevania III: Dracula’s Curse ساخته شده و یک فانتزی تاریک، حماسی و پر از هیجان را ارائه میدهد.
داستان سریال پس از یک تراژدی عمیق آغاز میشود؛ «لیسا» همسر انسانی کنت دراکولا، توسط کلیسای متعصب به اتهام جادوگری و استفاده از علم در آتش سوزانده میشود. این رفتار خشم ناپایان دراکولا را برمیانگیزد و او سپاهی از ارتش شیاطین و هیولاهای شب را برای نابودی تمام مردم سرزمین والاکیا رها میکند. در میان این آشوب، «ترور بلمونت» آخرین بازمانده از خاندان مطرود شکارچیان هیولا، ناخواسته وارد جریان نبرد میشود. او با «سایفا بلنادس» جادوگری قدرتمند، و «آلوکارد» پسر نیمهانسان-نیمهخفاش دراکولا که با اهداف پدرش مخالف است، متحد میشود تا بشریت را از انقراض نجات دهد.
سریال کسلوانیا در طول چهار فصل خود، نه تنها صحنههای نبرد فوقالعاده با طراحی شمشیرزنی و جادوگری خیرهکننده ارائه میدهد، بلکه به انگیزههای روانشناختی شخصیتها، مفهوم سوگ و جنبههای تاریک متعصبان دینی میپردازد. ساختار قوی داستان و محبوبیت بالای این اثر باعث شد که در ادامه سریال اسپینآف دیگری نیز با عنوان Castlevania: Nocturne ساخته شود.
۶. سریال فلز درهمتنیده (Twisted Metal)
- شبکه سازنده: پیکاک (Peacock)
- سال پخش: ۲۰۲۳ – تاکنون
- ژانر: اکشن، کمدی سیاه، پساآخرالزمانی
- سازندگان: مایکل جوناتان اسمیت، رت ریس و پل ورنیک
- بازیگران اصلی: آنتونی مکی، استفانی بیاتریز، توماس هادن چرچ و ویل آرنت
سریال Twisted Metal بر اساس یکی از فرنچایزهای قدیمی و بسیار محبوب کنسولهای پلیاستیشن ساخته شده است که خاطرات فراوانی برای گیمرهای دهه نود و دو هزار میلادی دارد. سازندگان سریال که سابقه کار روی آثار موفقی چون Deadpool و Zombieland را در کارنامه دارند، توانستهاند با هوشمندی کامل، ایده ساده یک بازی ویدیویی ماشینسواری مبارزهای را به یک درام اکشن و کمدیِ خوشریتم و سرگرمکننده تبدیل کنند.
داستان در دنیایی ویرانشده جریان دارد که پس از یک فروپاشی اجتماعی بزرگ، شهرهای باقیمانده دیوارکشی شده و ارتباطشان با یکدیگر قطع شده است. «جان دو» با بازی آنتونی مکی، رانندهای سریع و مبتلا به فراموشی است که به عنوان یک «پیک» خستگیناپذیر کار میکند و محمولههای خطرناک را میان شهرهای مختلف منتقل میکند. به او پیشنهادی اغواکننده داده میشود: اگر بتواند یک محموله مرموز را از میان سرزمینهای وحشی و پر از مخاطره عبور دهد، فرصت زندگی در یک شهر امن و مرفه را به دست خواهد آورد.
او در این مسیر با دختری سرکش و انتقامجو به نام «کوییت» با بازی استفانی بیاتریز همراه میشود. این سریال با وفاداری به جنون و طنز سیاه موجود در بازی ویدیویی اصلی، پر از نبردهای جادهای خونین، ماشینهای مسلح به سلاحهای سنگین و شخصیتهای عجیبوغریب است. یکی از نقطهقوتهای اصلی اثر، بازسازی دقیق شخصیت نمادین بازی یعنی «سوئیتتوث» (دلقک قاتل راننده ماشین بستنیفروشی) است که همکاری صدای ویل آرنت و بازی فیزیکی جو سانوئا توانسته یکی از جذابترین و ترسناکترین آنتاگونیستهای سریالهای اخیر را خلق کند.
۷. سریال هیلو (Halo)
- شبکه سازنده: پارامونت پلاس (+Paramount)
- سال پخش: ۲۰۲۲ – ۲۰۲۴
- ژانر: اکشن، علمی-تخیلی، ماجراجویی
- سازندگان: کایل کیلن و استیون کین
- بازیگران اصلی: پابلو شرایبر، ناتاشا مکالاهون، جن تیلور و بوین شابر
سریال Halo یکی از جاهطلبانهترین اقتباسهای تلویزیونی از فرنچایز علمی-تخیلی افسانهای مایکروسافت و استودیوی بانجی است. این اثر با بودجهای کلان ساخته شد تا جنگ حماسی و کهکشانی میان بشریت و یک اتحاد بیگانه فضایی به نام «کاوننت» را به تصویر بکشد. سازندگان برای آزادی بیشتر در روایت، خط داستانی سریال را در یک دنیای موازی به نام «خط زمانی نقرهای» قرار دادند تا بتوانند بدون آسیب زدن به قصه اصلی بازیهای ویدیویی، ابعاد جدیدی به شخصیتها ببخشند.
داستان سریال در قرن بیستوششم میلادی رخ میدهد؛ زمانی که سازمان نظامی انسانها برای مقابله با شورشها و همچنین تهدید انقراض توسط بیگانگان کاوننت، ابرسربازانی ژنتیکی و ارتقایافته به نام «اسپارتان» تولید کرده است. «ماستر چیف» یا همان جان-۱۱۷ با بازی پابلو شرایبر، برترین و مرگبارترین اسپارتان بشریت است. اما زمانی که او در جریان یک مأموریت با یک شیء باستانی و مرموز تماس پیدا میکند، خاطرات سرکوبشده دوران کودکیاش زنده میشوند و او شروع به زیر سؤال بردن هویت و مأموریت واقعی خود میکند. در این مسیر، هوش مصنوعی پیشرفتهای به نام «کورتانا» نیز همراه او میشود.
با وجود برخی انتقادها از سوی طرفداران سرسخت بازیهای ویدیویی درباره برداشتن کلاهخود ماستر چیف و تغییرات داستانی، سریال Halo از نظر جلوههای بصری، طراحی زرههای سنگین MJOLNIR، بازسازی سلاحها و صحنههای نبرد عظیم فضایی و زمینی، کیفیتی در حد آثار بلاکباستر سینمایی ارائه میدهد و تماشای آن برای علاقهمندان به دنیای علمی-تخیلی و اکشنهای حماسی بسیار لذتبخش است.
اگر عاشق تجربه دنیای آزاد و پر از هیجان بازیهای اکشن هستید، پیشنهاد میکنیم مطلب بهترین بازیهای شبیه GTA برای عاشقان جهان باز را هم حتماً مطالعه کنید!
بهترین فیلمهای سینمایی اقتباسشده از بازیهای ویدیویی
ساخت یک فیلم سینمایی موفق بر اساس یک بازی ویدیویی چالشهای متفاوتی نسبت به ساخت سریال دارد. کارگردانان فیلمهای سینمایی مجبورند دهها ساعت تجربه، جزییات داستانی و مکانیزمهای پیچیده یک بازی ویدیویی را در یک مدت زمان محدود یک و نیم تا دو ساعته خلاصه کنند. با وجود تمام این محدودیتها، استودیوهای سینمایی در سالهای اخیر توانستهاند با درک درست از هسته اصلی فرنچایزها، فیلمهایی خلق کنند که هم در فروش باکسآفیس رکوردهای جهانی را بشکنند و هم خشنودی طرفداران پر و پا قرص بازیهای ویدیویی را جلب کنند. در ادامه به معرفی ۷ فیلم سینمایی برتر اقتباسشده از بازیهای ویدیویی میپردازیم:
۱. فیلم انیمیشنی برادران سوپر ماریو (The Super Mario Bros. Movie)
- استودیو سازنده: ایلومینیشن (Illumination) / نینتندو (Nintendo)
- سال اکران: ۲۰۲۳
- ژانر: انیمیشن، کمدی، ماجراجویی، فانتزی
- کارگردانان: آرون هورواث و مایکل جلنیک
- صداپیشگان اصلی: کریس پرت، آنیا تیلور-جوی، جک بلک و چارلی دی
فیلم سینمایی انیمیشنی The Super Mario Bros. Movie یک موفقیت پدیدهوار و تجاری بینظیر برای شرکت نینتندو و استودیوی ایلومینیشن بود. این اثر با فروش بیش از ۱.۳ میلیارد دلار در سراسر جهان، نه تنها به پرفروشترین فیلم اقتباسشده از یک بازی ویدیویی در تاریخ سینما تبدیل شد، بلکه ثابت کرد اگر سازندگان به ریشهها و حس و حال نوستالژیک اثر اصلی احترام بگذارند، نتیجه کار با استقبال میلیونی مخاطبان روبرو خواهد شد.
داستان درباره دو برادر لولهکش ایتالیایی-آمریکایی به نامهای «ماریو» و «لوئیجی» است که در شهر نیویورک زندگی میکنند و قصد دارند کسبوکار مستقل خودشان را راه بیندازند. اما در جریان حادثهای در فاضلاب شهر، آنها وارد یک لوله مرموز میشوند و به دنیایی فانتزی و عجیب منتقل میگردند. لوئیجی به قلمرو تاریک پادشاه شرور «باوزر» میافتد و ماریو وارد «پادشاهی قارچ» میشود. ماریو برای نجات برادرش با پرنسس «پیچ» و «دونکی کونگ» متحد میشود تا جلوی تهاجم باوزر را بگیرد.
ارزش اصلی این انیمیشن در موسیقی بازسازیشده فوقالعاده، کیفیت انیمیشن درخشان و صدها ارجاع ریز و درشت به نسخههای مختلف بازی ویدیویی ماریو است؛ از مبارزات پلتفرمی کلاسیک گرفته تا مسابقات هیجانانگیز ماشینی در جاده رنگینکمان که یادآور بازی محبوب Mario Kart است.
۲. مجموعه فیلمهای سونیک خارپشت (Sonic the Hedgehog)
- استودیو سازنده: پارامونت پیکچرز (Paramount Pictures) / SEGA
- سال اکران: ۲۰۲۰ تا ۲۰۲۴
- ژانر: اکشن، کمدی، ماجراجویی، علمی-تخیلی
- کارگردان: جف فاولر
- بازیگران و صداپیشگان اصلی: بن شوارتز، جیم کری، جیمز مارسدن و ادریس البا
مجموعه فیلمهای سینمایی Sonic the Hedgehog نقطه عطفی در تاریخ اقتباسهای سینمایی از بازیهای ویدیویی به شمار میروند. زمانی که اولین تریلر فیلم منتشر شد، واکنش منفی شدید طرفداران نسبت به طراحی اولیه سونیک، سازندگان را مجبور کرد اکران فیلم را عقب بیندازند و شخصیت سونیک را کاملاً مطابق با ظاهر بازیهای ویدیویی کمپانی سگا بازسازی کنند. این تصمیم شجاعانه باعث شد فیلم به یک موفقیت خیرهکننده تبدیل شود و راه را برای ساخت دنبالههای بعدی هموار کند.
داستان فیلم درباره «سونیک»، خارپشت آبیرنگ فوقالعاده سریعی از یک سیاره دیگر است که برای فرار از دست دشمنان به زمین پناه آورده و در شهری کوچک در آمریکا به صورت مخفیانه زندگی میکند. اما زمانی که سرعت بالای او باعث قطعی برق سرتاسری میشود، دولت آمریکا دانشمند خبیث و نابغهای به نام «دکتر رباتنیک» با بازی شگفتانگیز جیم کری را برای شکار او مأمور میکند. سونیک با کمک یک کلانتر محلی به نام «تام» باید از دست پهپادها و رباتهای مرگبار دکتر رباتنیک فرار کند و حلقههای طلایی جادوییاش را پس بگیرد.
حضور پرانرژی و ماندگار جیم کری در نقش دکتر رباتنیک، ترکیب موفق اکشنهای سریع زنده با گرافیک کامپیوتر و ورود شخصیتهای محبوبی مثل «تیلز» و «ناکلز» در نسخههای بعدی، باعث شده که مجموعه فیلمهای سونیک به یکی از سرگرمکنندهترین آثار سینمایی برای خانوادهها و علاقهمندان به بازیهای ویدیویی تبدیل شود.
۳. فیلم کارآگاه پیکاچو (Pokémon Detective Pikachu)
- استودیو سازنده: وارنر برادرز (Warner Bros) / Legendary Pictures
- سال اکران: ۲۰۱۹
- ژانر: کمدی، رازآلود، ماجراجویی، علمی-تخیلی
- کارگردان: راب لترمن
- بازیگران و صداپیشگان اصلی: رایان رینولدز، جاستیس اسمیت، کاترین نیوتون و کن واتانابه
فیلم سینمایی Pokémon Detective Pikachu اولین قدم جدی سینما برای خلق یک دنیای واقعی و لایواکشن از فرنچایز عظیم و فوقالعاده محبوب پوکمون بود. این فیلم با الهام از بازی ویدیویی فرعی به همین نام ساخته شد و به جای بازسازی مسابقات سنتی مبارزه پوکمونها، روایتی کارآگاهی، مدرن و نئونزده را در شهری شلوغ به تصویر کشید.
داستان در شهر «رايم سیتی» رخ میدهد؛ کلانشهری مدرن که در آن انسانها و پوکمونها بر خلاف بقیه جهان بدون نیاز به گویهای پوکهبال در کنار هم زندگی میکنند. «تیم گودمن» پسر جوانی است که پس از ناپدید شدن ناگهانی پدر کارآگاهش، برای پیگیری ماجرا به این شهر میآید. او در خانه پدرش به طور اتفاقی با یک «پیکاچو» سخنگو روبرو میشود که کلاه کارآگاهی به سر دارد و مبتلا به فراموشی است. نکته عجیب این است که فقط تیم میتواند صدای سخن گفتن پیکاچو را بفهمد و بقیه مردم فقط صدای عادی او را میشنوند. این دو تصمیم میگیرند برای حل معمای ناپدید شدن پدر تیم و توطئهای که کل شهر را تهدید میکند با هم متحد شوند.
صداپیشگی بینظیر و طنز ویژه رایان رینولدز در نقش پیکاچو در کنار جلوههای بصری خیرهکننده که پوکمونها را با بافتهای واقعگرایانه (پوست، مو و پولک) بازسازی کرده است، این فیلم را به اثری فوقالعاده جذاب و تماشایی تبدیل کرد.
۴. فیلم وارکرفت (Warcraft)
- استودیو سازنده: لجندری پیکچرز (Legendary Pictures) / یونیورسال پیکچرز
- سال اکران: ۲۰۱۶
- ژانر: اکشن، ماجراجویی، حماسی، فانتزی
- کارگردان: دانکن جونز
- بازیگران اصلی: تراویس فیمل، پائولا پاتون، بن فاستر، دومینیک کوپر و توبی کبل
فیلم سینمایی Warcraft یکی از بزرگترین و باشکوهترین تلاشهای هالیوود برای انتقال یک دنیای فانتزی غنی از دنیای بازیهای ویدیویی به پرده نقرهای بود. این اثر با الهام از فرنچایز تاریخی و فوقالعاده محبوب استودیوی بلیزارد ساخته شده و داستان اولین برخورد نژاد انسانها و اورکها را به تصویر میکشد. دانکن جونز، کارگردان فیلم که خود از علاقهمندان قدیمی دنیای وارکرفت بود، سعی کرد اثری خلق کند که هر دو جبهه نبرد را با دیدی انسانی و بیطرفانه نشان دهد.
داستان زمانی آغاز میشود که دنیای مادری اورکها در حال نابودی است. یک جادوگر شرور اورک به نام «گولدان» با استفاده از جادوی سیاه پورتالی به سمت دنیای سرسبز و مسکونی انسانها یعنی «آزروث» باز میکند. گروهی از اورکها به رهبری سالار شجاعی به نام «دروتان» برای نجات قوم خود وارد آزروث میشوند، اما این ورود جرقهای برای یک جنگ خونین میان انسانها به رهبری فرمانده «آندوین لوتار» و اورکها میشود. در این میان، دروتان متوجه نیت شوم جادوی سیاه گولدان میشود و سعی میکند برای جلوگیری از نابودی هر دو جهان با انسانها صلح کند.
فیلم وارکرفت از نظر جلوههای ویژه رایانهای و خلق گرافیکی اورکها شگفتانگیز عمل کرده است. چهرهپردازی سیجیآی و حرکات اورکها چنان واقعی و پرافتخار طراحی شدهاند که مخاطب کاملاً با احساسات آنها همذاتپنداری میکند. این فیلم با فروش نزدیک به ۴۴۰ میلیون دلار در سراسر جهان، تا پیش از اکران انیمیشن سوپر ماریو، پرفروشترین اقتباس سینمایی از یک بازی ویدیویی در تاریخ به شمار میرفت.
۵. فیلم سایلنت هیل (Silent Hill)
- استودیو سازنده: تریاستار پیکچرز (TriStar Pictures) / دیویس فیلمز
- سال اکران: ۲۰۰۶
- ژانر: ترسناک، رازآلود، وحشت روانشناختی
- کارگردان: کریستوف گانس
- بازیگران اصلی: رادا میشل، شان بین، لوری هولدن و دبرا کارا انگر
فیلم سینمایی Silent Hill بدون شک یکی از دقیقترین و موفقترین اقتباسها در بازسازی اتمسفر ترسناک و روانشناختی یک بازی ویدیویی روی پرده سینما است. کریستوف گانس، کارگردان فرانسوی فیلم که طرفدار سرسخت مجموعه بازیهای ویدیویی ترسناک شرکت کونامی بود، تلاش فراوانی کرد تا بدون تغییر در هویت بصری و لحن رازآلود بازی، روایتی سینمایی و کابوسوار را خلق کند.
داستان درباره مادری به نام «رز داسیلوا» است که دختربچهاش «شارون» مبتلا به کابوسهای شدید و راهرفتن در خواب است و مدام نام شهری متروکه به نام «سایلنت هیل» را بر زبان میآورد. رز با وجود مخالفت همسرش، تصمیم میگیرد دخترش را به این شهر ببرد تا علت این کابوسها را پیدا کند. اما به محض نزدیک شدن به شهر، آنها دچار تصادف میشوند و رز پس از به هوش آمدن متوجه میشود دخترش ناپدید شده است.
رز وارد شهری مهآلود، تاریک و خلوت میشود که زنگ آتشسوزی در آن به صدا درمیآید و با بارش خاکستر، فضای شهر به دنیای موازی زنگزده، خونی و پر از هیولاهای وحشتناک تبدیل میگردد. نقطه قوت اصلی فیلم سایلنت هیل، طراحی صحنه بینظیر، موسیقی متن اضطرابآور (که مستقیم از آهنگهای آکیرا یامائوکا در بازی ویدیویی برداشته شده) و بازسازی خیرهکننده موجودات ترسناکی چون کلههرمی و پرستاران بدون چهره است.
این فیلم هنوز هم پس از سالها به عنوان یکی از بهترین نمونههای سینمای وحشت اقتباسی از بازیهای ویدیویی شناخته میشود.
۶. فیلم رزیدنت اویل (Resident Evil)
- استودیو سازنده: کنستانتین فیلم (Constantin Film) / اسکرین جمرز
- سال اکران: ۲۰۰۲
- ژانر: اکشن، ترسناک، علمی-تخیلی
- کارگردان: پل دبلیو. اس. اندرسون
- بازیگران اصلی: میلا یوویچ، میشل رودریگز، اریک مابیوس و جیمز پورفوی
فیلم سینمایی Resident Evil نقطه آغاز یکی از طولانیترین و پرفروشترین فرنچایزهای اکشن-ترسناک تاریخ سینما است که بر اساس مجموعه بازیهای ویدیویی شاهکار شرکت کپکام ساخته شد. پل دبلیو. اس. اندرسون با هوشمندی، به جای بازسازی مستقیم داستان اولین نسخه بازی، شخصیتی جدید به نام «آلیس» را خلق کرد و داستان را در بستری آشنا از آزمایشگاههای زیرزمینی و زامبیهای جهشیافته پیش برد.
داستان در یک آزمایشگاه تحقیقاتی زیرزمینی مدرن به نام کندو رخ میدهد که زیر شهر «راکون سیتی» قرار دارد و متعلق به ابرشرکت فاسد «امبرلا» است. پس از انتشار نشت عمدی ویروسی مرگبار به نام ویروس تی (T-Virus)، سیستم هوش مصنوعی مرکزی آزمایشگاه (ملکه سرخ) تمام کارکنان را به قتل میرساند و زیرزمین را قرنطینه میکند. آلیس با بازی میلا یوویچ که حافظهاش را از دست داده، به همراه یک تیم تکاور نظامی وارد این مرکز میشود تا سیستم را خاموش کند؛ اما آنها خیلی زود متوجه میشوند کارکنان مرده بر اثر ویروس به زامبیهای خونخوار تبدیل شدهاند و موجودات جهشیافته خطرناکی نیز در کمینشان هستند.
این فیلم توانست با تلفیق موسیقی الکترونیک و متال، صحنههای اکشن پرهیجان، سگهای زامبی و لیزرهای مرگبار، تجربهای فوقالعاده سرگرمکننده ارائه دهد. موفقیت خیرهکننده این فیلم باعث شد پنج دنباله سینمایی دیگر ساخته شود و نام رزیدنت اویل را در سینما جاودانه کند.
۷. فیلم مورتال کامبت (Mortal Kombat)
- استودیو سازنده: نیو لاین سیتی (New Line Cinema) / وارنر برادرز (نسخه ۲۰۲۱)
- سال اکران: ۱۹۹۵ و ۲۰۲۱
- ژانر: اکشن، رزمی، فانتزی، ماجراجویی
- کارگردانان: پل دبلیو. اس. اندرسون (۱۹۹۵) / سایمون مککوئید (۲۰۲۱)
- بازیگران اصلی: روبین شو، کریستوفر لمبرت (۱۹۹۵) / لوئیس تان، هیرویوکی سانادا، جو تاسلیم (۲۰۲۱)
فرنچایز مبارزهای افسانهای Mortal Kombat دو اقتباس سینمایی برجسته در دو دهه متفاوت دارد که هر کدام جایگاه ویژهای در میان طرفداران بازیهای ویدیویی دارند. نسخه کلاسیک ۱۹۹۵ به کارگردانی پل دبلیو. اس. اندرسون یکی از اولین فیلمهای تاریخ سینما بود که نشان داد بازیهای ویدیویی میتوانند اقتباسهای سینمایی موفق و سرگرمکنندهای داشته باشند. نسخه ۲۰۲۱ نیز با اتکا به تکنولوژی مدرن، اکشن خشنتر و فیتالیتیهای معروف بازی بازسازی شد.
داستان درباره تورنمنتی باستانی و مرگبار میان مبارزان قلمرو زمین و قلمرو دنیای بیرون (Outworld) است. اگر قلمرو دنیای بیرون بتواند در ۱۰ تورنمنت متوالی پیروز شود، اجازه خواهد داشت زمین را فتح کند. مبارزانی چون «لیو کانگ»، «جانی کیج» و «سونیا بلید» به هدایت خدای رعد یعنی «رايدن» باید در برابر نینجاها و هیولاهای مرگبار دنیای بیرون به رهبری «شانگ تسونگ» قرار گیرند. در نسخه ۲۰۲۱، تمرکز ویژهای روی دشمنی دیرینه دو نینجای افسانهای یعنی «اسکورپین» و «ساب-زیرو» قرار گرفته است.
نسخه ۱۹۹۵ با موسیقی الکترونیک بینظیر و تم نمادین خود و نسخه ۲۰۲۱ با نبردهای رزمی خیرهکننده و بازسازی وفادارانه حرکتهای نهایی خشن، هر دو توانستهاند حس و حال پرانرژی و جذاب بازی ویدیویی مورتال کامبت را به بهترین شکل ممکن منتقل کنند.
کلام آخر
امروزه دیگر دوران اقتباسهای بیکیفیت و ضعیف از بازیهای ویدیویی به پایان رسیده است. ورود استودیوهای بزرگ فیلمسازی و همکاری نزدیک با خالقان بازیها باعث شده تا شاهد آثاری باشیم که علاوه بر رضایت گیمرها، تحسین تمام علاقهمندان به سینما و تلویزیون را جلب میکنند. در این مقاله ۱۴ مورد از بهترین فیلمها و سریالهای اقتباسشده از بازیهای ویدیویی را بررسی کردیم؛ آثاری که هرکدام به نوعی توانستهاند روح و اتمسفر بازیهای اصلی را به پرده سینما و صفحه تلویزیون منتقل کنند.
شما کدام یک از این آثار را تماشا کردهاید؟ به نظر شما کدام فیلم یا سریال بهترین اقتباس سینمایی از یک بازی ویدیویی است؟ دیدگاهها و پیشنهادات خود را در بخش نظرات با ما به اشتراک بگذارید!
توییتر
واتساپ
تلگرام
ایمیل
